Portrait
Portrait de Michel Marc Bouchard
Dramaturge, scénariste, librettiste et professeur, Michel Marc Bouchard est né le 2 février 1958 à Saint-Cœur de Marie (Alma) au lac Saint-Jean, Québec, Canada. Son père, René Bouchard, fermier et boucher, épouse en 1954 sa mère Madeleine Fleury, institutrice. Il aura quatre sœurs, Luce, Josée (décédée en 1964), Caroline et Claudine.
Il fait ses études élémentaires dans son village natal. De 1970 à 1973, il poursuit ses études au Séminaire Marie-Reine du Clergé à Métabetchouan au lac Saint-Jean dont la bibliothèque porte maintenant son nom. En 1975, il écrit et monte Scandale, sa première pièce, à la salle Bellevue à Saint-Henri de Taillon au lac Saint-Jean. Par la suite, il se dirige vers le Cégep de Matane en Gaspésie pour des études en tourisme. C’est alors qu’il crée la troupe de théâtre La Séance et qu’il écrit et monte plusieurs œuvres qui seront tout de suite remarquées dans les différents festivals collégiaux et nationaux. Il se méritera alors la Bourse d’Excellence du Prêt d’honneur de la Société Saint-Jean Baptiste. C’est à l’Université d’Ottawa au département de théâtre qu’il fera la rencontre de Tibor Egervari, Danièle Zana, Isabelle Cauchy et celle qui sera son mentor pendant de nombreuses années, Dominique Lafon. Il termine ses études au Palmares du Doyen. Il collabore comme acteur, animateur et auteur avec les différentes compagnies théâtrales de l’Ontario français (le Théâtre du Nouvel-Ontario, la Vieille 17 et du Théâtre de la Corvée qui deviendra le Théâtre du Trillium sous sa direction (1988-90)). Il sera acteur pour la compagnie de l’Atelier du Centre national des arts. Sa pièce La Contre-Nature de Chrysippe Tanguay, écologiste y sera produite dans une mise en scène d’Yves Desgagnés (1982). André Brassard, célèbre metteur en scène, lui proposera de la monter à son tour à Montréal au Théâtre d’Aujourd’hui (1983). Cette arrivée de Michel Marc Bouchard sur la scène montréalaise sera déterminante pour la suite de sa carrière.
Il a écrit de nombreuses pièces de théâtre traduites et jouées mondialement. Les Feluettes (Lilies), Les Muses orphelines (The Oprhans Muses), L'Histoire de l'oie (The Tale of Teeka), Le Voyage du Couronnement (The Coronation Voyage) Le Chemin des passes-dangereuses (Down Dangerous Passes Road), Tom à la ferme (Tom at the Farm), Christine, la Reine-garçon (Christina,The Girl King) La Divine illusion (The Divine, a play for Sarah Bernhardt), La Nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé (The Night Logan woke up) et Embrasse (Kisses Deep) demeurent ses textes les plus connus.
Ses œuvres ont été jouées dans plus d’une cinquantaine de pays et à ce jour, on en compte près de 500 productions dans une vingtaine de langues. Linda Gaboriau a traduit la majorité de ses pièces en anglais, Boris Schoemann en espagnol mexicain, Helena Tornero en espagnol européen, Frank Heibert en allemand, Francesca Moccagatta en italien et Rostyslav Nyemtsev en ukrainien.
Au Québec, elles ont été présentées dans les plus grandes maisons de théâtre dont le Théâtre d’Aujourd’hui, la Compagnie Duceppe, l’Espace Go et le Théâtre de la Bordée. Le Théâtre du Nouveau-Monde a créé à lui seul sept de ses œuvres.
Il a collaboré avec les metteurs en scène québécois les plus importants tels André Brassard, Brigitte Haentjens, René-Richard Cyr, Claude Poissant, Gil Champagne, Daniel Meilleur, Michel Lemieux, Martine Beaulne. Marie-Josée Batien, Eda Holmes et Florent Siaud. C'est à Serge Denoncourt à qui il a confié le plus de créations.
Au Canada et ailleurs dans le monde, le Centre National des Arts, le Centaur , le Factory, le Passe-Muraille, le Belfry, le CanStage, le Buddies in Bad Times, l’Alberta Theatre Projects, le Arts Club et les prestigieux Shaw Festival et Stratford Festival ont produit également ses pièces. Tout comme l’Ubu Repertory Theatre et le Brooklyn Academy of Music de New York, le Cor Theater de Chicago, l’American Conservatory Theater de San Francisco, le Prime Cut Theatre de Belfast, le Stufio Life de Tokyo, le Teatro Argot de Rome, le Public de Bruxelles, le Teatro della Limonaia de Florence, le Royal Court Theatre de Londres, le Théâtre national de Turin, le Nuevo Teatro nuovo et Teatro Mercadante de Naples, la Fondation Onassis d’Athènes, le Theatri de Bucarest et le TR Warszawa de Varsovie.
En France, Michel Marc Bouchard a été lauréat du Prix de la dramaturgie francophone 2011 de la SACD pour sa pièce Tom à la ferme. Il a été finaliste au Prix Soni Labou Tansi en 2004 et en 2012 pour L’Histoire de l’oie et Tom à la ferme et nommé au Grand Prix littéraire de la dramaturgie francophone 2013 pour Christine, la reine garçon. La production Les Muses orphelines au Théâtre Tristan Bernard à Paris a obtenu deux distinctions aux Molières en 2008.
On dénombre plus d’une soixantaine de productions de ses pièces dans les théâtres français. Mentionnons le Théâtre du Ranelagh, le Tarmac, le Centre Georges-Pompidou, le Tinel de la Chartreuse, le Théâtre national de Bretagne, le JTN, l’Aktéon, la Manufacture des Abbesses, le Bligny, la Reine Blanche, le Théâtre de la Cité Internationale et plusieurs autres. Ses œuvres ont été jouées dans la plupart des villes de l’Hexagone et en territoires outre-mer. Il a été au programme de nombreux festivals dont plusieurs éditions de l’Off-Avignon, des RITEJ de Lyon et des Francophonies de Limoges.
Ses textes ont été joués au Gran Ciudad de Mexico ainsi que dans les festivals internationaux de Hong Kong, de Munich, de Zurich, de Rome, de Caracas, de Stockholm, de Buenos Aires, de Genève, de Liège, de Glasgow, le FTA de Montréal et bien d’autres.
Tom à la ferme, créée en 2011 a été produite sur tous les continents en plsu de 15 langues. Avec cette pièce, Michel Marc Bouchard devenait le premier auteur dramatique canadien joué et publié en Ukraine. La production brésilienne de cette pièce a été honorée de plus de 24 prix nationaux.
A titre de scénariste, il a adapté plusieurs de ses œuvres pour le cinéma dont Les Feluettes, réalisé par John Greyson (1996 - Génie du Meilleur film, Salamandre d’or au Festival de Blois, Pardo d’oro au Festival de Locarno, Prix du public au Festival des films du monde); L’Histoire de l’oie, réalisé par Tim Southam, (1998 - Banff Rockie Award, Golden Spire Award de San Francisco et Prix Gémeau); Les Grandes Chaleurs, réalisé par Sophie Lorain (2008 - nommé aux Génies et aux Jutras); Tom à la ferme, réalisé par Xavier Dolan (2013 - Prix de la critique à la Mostra de Venise) et The Girl King (La reine-garçon, réalisé par Mika Kaurismäki (2015- Prix du public, Festival des films du monde). Les Muses orphelines fait aussi partie du nombre des adaptions de son œuvre (scénarisé par Gilles Desjardins et réalisé par Robert Favreau, nommé aux Prix Génie et aux Jutras 2000).
Au printemps 2021, le réalisateur Xavier Dolan réalisait sa première minisérie télévisuelle d’après La Nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé, produite par Canal + et Québécor Média.
En 2016, l’Opéra de Montréal a présenté une adaptation lyrique des Feluettes sur une musique du compositeur australien Kevin March et un livret de l’auteur. Cette même maison présentera en mars 2022 La Beauté du monde, un livret original de l’auteur sur une musique de Julien Bilodeau au sujet de la spoliation des collections d’art de Juifs durant la Seconde guerre mondiale.
Michel Marc Bouchard a été maître d'œuvre d'importantes expositions historiques et thématiques : Ludovica, Histoires de Québec (1998) pour le Musée de l'Amérique française à Québec, reprise en 2001 au Musée d'Aquitaine de Bordeaux en France (dont le journal le Monde dans son édition du 28 mai 2001 invitait les conservateurs de musée à s’en inspirer). Talons et tentations (2001), Musée de la Civilisation de Québec, Maria Chapdelaine, Vérités et mensonges (2002), Musée Louis Hémon, Péribonka et l'exposition inaugurale de la Grande Bibliothèque du Québec à Montréal, « Tous ces livres sont à toi! » (2005), reprise au Musée de la Civilisation (2007).
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En 2016, il signe les textes et les scénarios du Cité Mémoire, le plus grand parcours multimédia au monde réalisé par Michel Lemieux, Victor Pilon et toute l'équipe de Montréal en Histoires. L'aventure se poursuivra avec Cité Mémoire Pointe-aux-trembles (2022) et Cité Mémoire Charlevoix (2023)
Il a donné des classes de maître à la Sala Beckett de Barcelone, au Teatro Argot de Rome et au festival Jamais Lu à Québec. Il enseigne en dramaturgie à l’École nationale de théâtre du Canada depuis 2006.
Il a été auteur en résidence au Théâtre du Nouveau-Monde et au Théâtre du Quat’Sous de Montréal, au Shaw Festival et au Stratford Festival en Ontario, au New Dramatists de New-York, pour la Fondation Beaumarchais de Paris, au Théâtre national de Bogota et au Teatro della Limonaia de Florence.
Il a reçu de nombreuses récompenses ici comme à l’étranger, notamment le Prix du Centre national des arts (Canada), le Lambda Award (New-York), Candoni Premio arte (Italie). En 2010, le Centre de recherche en civilisation canadienne-française (Ottawa) lui remettait son grand prix annuel pour la contribution exceptionnelle de son œuvre à la culture francophone au Canada. En 2014, il a reçu le prestigieux Prix Laurent-McCutcheon pour son implication exceptionnelle contre l’homophobie. La même année, l’École nationale de théâtre du Canada lui remettait le Prix Gascon-Thomas en reconnaissance de son influence sur la vie théâtrale au pays.
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Il est Officier de l'Ordre du Canada, Chevalier de l'Ordre du Québec, Membre de l’ordre du Bleuet, Compagnon des arts et des lettres du Québec et membre de l’Académie des lettres du Québec.
Il a fait son entrée au Dictionnaire Larousse en 2015. En 2021, il reçoit le prestigieux prix Athanase-David (Prix du Québec) pour l’ensemble de son oeuvre et en 2023,
le Prix du gouverneur général du Canada pour les arts du spectable pour l'ensemble de sa carrière au Canada et à l'étranger.
Marc Bouchard est publié chez Leméac Éditeur (Montréal), aux Éditions Théâtrales (Paris), chez Talonbooks (Vancouver), chez J. Gordon Shillingford Publishing (Winnipeg), chez Ediciones el Milagro et La Capilla (Mexico), Ubulibri (Milan), chez ZAMZ (Séoul) et Sairyusha (Tokyo), et chez Punto de vista (Madrid).
Les archives littéraires couvrant la première période jusqu'en 2002, sont déposées aux
au FONDS MICHEL-MARC-BOUCHARD.
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